第二百四十三章 对芝加哥的抱怨（2 / 2）

刚刚想到这里，托马斯不禁摇了摇头，影厅中大部分人都是像他这般年纪，对于他们这些退休的人来说，白天和晚上，周五和周末，实际上也没什么区别。

影片很快开始了，从计时的那一刻起，理查德?托马斯就被深深吸引住了。

导演做的相当出色，用貌似赞美的口吻，把上个世纪20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番。

特别是对于他这种社会经验丰富的人来说，不难发现影片中的内容对于70年后的今日仍然不乏适用之处。

片中有一句经典歌词，叫做“杀人可以是一门艺术”。

这引发了托马斯强烈的共鸣，低声说了一句，“应该说恬不知耻可以是一门艺术！”

“你说的很恰当！”

坐在他的旁边的，就是那个从曼哈顿过来的人，他说道，“很成功的改编。不是吗？”

“是啊。”托马斯点了点头，低声说道，“导演很好的传承了鲍伯?福西的风格，大胆将影片歌舞处理成了洛克希的幻觉，让歌舞插入的更加生动自然。”

“他演员选择的也不错。”那人附和道，“汤姆?克鲁斯演的很出彩。两个女主角的歌舞也很出色。”

影片放映结束，理查德?托马斯已经与坐在周围的人熟悉了起来，几个人边向外走，边说着影片，他们年龄相似，都看过不同版本的歌舞剧，说起来头头是道。

托马斯对几个人说道，“深度不是歌舞剧的特长，导演能让《芝加哥》的主题如此针砭时弊。并且把人物塑造的这般多姿多彩，可以说非常成功了！”

“虽然做了删减取舍，但影片的歌舞场面还是非常多。”又有人说道，“歌舞很流畅，不像以前那些歌舞片一样总是拖慢剧情，反而向一列火车把剧情飞快的推向了前方。”

那个来自曼哈顿的人说道，“《芝加哥》是久演不衰的舞台剧，从舞台到银幕的改编会受到很大制约。电影能做到这种程度，那个叫杜克?罗森伯格的导演功不可没。我现在对他很感兴趣。回去该找他过去的电影看看了。”

有几个人点头，“我回头准备去趟录像带门店。”

半个小时前，tpzz调查公司的莫克利从另一家影院赶到了这边，他和几个同事卡好《芝加哥》散场的时间，就等在了出口的地方。

“你好，先生……”

看到观众出来。他没有拦那些年龄大的人，反而是找到了其中不算太多的年轻人，先做了自我介绍，又送上小礼物，然后问道。“能谈谈你刚刚看的《芝加哥》吗？”

“我以前也看过几部歌舞片的录像带，却没有一部能坚持到最后，太慢太沉闷了。”

这个年轻人看了看对方送上的洛克希人偶，又说道，“因为《芝加哥》是杜克这样的大导演和汤姆?克鲁斯这样的大明星合作的作品，又拿到了观众选择奖，我才决定来看看，影片与我想的不一样，非常轻松和欢乐，剧情特别的精彩，尤其是牢笼探戈和拉线木偶戏，构思的太巧妙了。”

“a+是最高评分的话，你能打几分？”莫克利问道。

“a+吧，影片远比想象和宣传的好。”

接着，莫克利又拦下了另一个人，对方说道，“我是因为杜克才来看这部电影的，他没有让人失望，虽然影片的类型变了，却制作的同样出彩，特别是一如既然的拥有很强的视觉冲击力，而且歌舞设计的也很好，符合我的赏美。”

调查十几分钟后，另一场电影《英国病人》散场了，走出来的观众，除少数人外，大多昏昏欲睡，另一家调查咨询的公司的人走了上去。

“我看得很没劲，节奏太缓慢了。”

“我根本没搞明白影片中爱情是怎么发生的？导演可以不那么矫情吗？明明很简单的一点事，非要用最复杂的方式拍摄！”

赞扬这部电影的人同样很多，但相比刚才的《芝加哥》，认为影片沉闷的观众比例明显高了一些。

“为什么影院不设定快进键？我坐在那里无聊的非常想按快进！”

“到现在我也很迷糊，搞不懂电影讲的是什么……”

随后，两边的调查人员拿到了各自在这家影院目前为止的上座率，《芝加哥》一家影厅放映四场，场均上座率百分之七十九！

《英国病人》同样一家影厅放映四场，上座率只有百分之二十七！

这个周末最强势的影片《星际迷航：第一击》只有百分之二十不到的上座率，但这部影片却有七个影厅在放映！(未完待续。。)